25 июля 2018 Свой День
рождения Алина Вацлавовна отметила в санатории «Лаба» (г. Лабинск), где ее
навестила директор театра драмы Репина И. Н. Она  передала самые искренние поздравления от
заместителя Губернатора Краснодарского края Миньковой Анны Алексеевны,  министра культуры Краснодарского края Лапиной
Виктории Юрьевны и коллектива театра. От имени
администрации  МО Лабинского района Начальник
управления культуры Манасян Абрик Валерьевич поздравил актрису и преподнес творческий
подарок. Мы от всей
души поздравляем Алину Кузнецову с юбилеем и желаем ей долгих лет, крепкого
здоровья и прекрасного настроения каждый день!

24 июля 2018 Сегодня свой юбилей отмечает одна из ярчайших
звёзд Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького, Заслуженная
артистка РСФСР, Народная артистка РФ Алина Кузнецова. В архивах хранится немало газетных публикаций,
посвящённых жизни и творчеству Алины Вацлавовны, и большинство начинается со
слов «артистическая судьба Кузнецовой складывалась счастливо»… Нельзя
сказать, что это неправда: Алина Вацлавовна служила в Краснодарском театре
драмы с 1966 года и была настоящей музой великого Михаила Алексеевича Куликовского.
Он заметил совсем юную Алину в лермонтовских «Испанцах» Армавирского театра
драмы, где она играла роль Ноэми, но окончательно судьбу актрисы решила её Маша
в комедии «Буря в стакане». Оценка Куликовского была высокой: «Не боюсь
переоценить исполнение А. Кузнецовой роли Маши. Она по-настоящему здесь
хороша!». Так Алина Вацлавовна попала в труппу Краснодарской драмы. Почти
полвека Алина Кузнецова служила театру, никогда не страдала от отсутствия
ролей, и всякий её выход на сцену сопровождался овациями – без сомнения,
счастливая судьба. Однако
ничто не даётся легко, за этими успехами и признанием зрителей стоит огромная
работа, постоянный творческий поиск и упорство. Тем, кто хоть раз видел Алину
Кузнецову на сцене, трудно поверить, что когда-то её не приняли в Киевский
театральный институт «Из-за несоответствия внутренних и внешних данных».
Тоненькая девочка с огромными глазами, «с такой внешностью Вассу Железнову не
сыграть» – Вассу Алина Вацлавовна действительно не играла, но список её работ
не может не поражать. Нина в «Маскараде» Лермонтова, Инга в «Вызове богам»
Делендика, Инна в «Традиционном сборе» Розова, Лика в «Моём бедном Марате»
Арбузова, Ефросинья Дерюгина в «Судьбе» Проскурина, Глафира в «Волках и овцах»,
Белотелова «Женитьбе Бальзаминова» и Кукушкина в «Доходном месте» Островского,
Рита Осянина в «А зори здесь тихие» по Васильеву… Миссис Квикли в
«Виндзорских насмешницах», Таня в «Они были так трепетно счастливы», и Мод в
«Гарольде и Мод» Хиггинса – каждая роль была событием для зрителей и для коллег
по сцене. Кстати, «Васса Железнова»  Горького всё-таки не прошла мимо Алины
Вацлавовны – пусть это была и не заглавная роль, но её сдержанно-строгую Рашель
краснодарские театралы помнят до сих пор. Любовь к
ней зрителей и коллег была и по сей день остаётся большой и искренней. Такое
всеобщее обожание обусловлено не только талантом и неоднократно отмечаемыми
«удачливостью» или «счастливой судьбой», Алина Вацлавовна – человек с редким
характером. Она всегда была выше театральных интриг, никогда не позволяла себе
опускаться до мелких дрязг. «Актёр должен быть выше толпы» – этого правила она
всегда придерживалась сама, этому же учила своих студентов, и молодых коллег. «Совесть театра», «нравственный камертон труппы»
– коллеги-артисты, режиссёры и даже критики всегда отмечали её честность,
принципиальность, непоколебимую силу воли и истинное благородство. В одном из
своих интервью Алина Кузнецова сказала: «Когда мы рождаемся, с нами рождаются и
потребности. Без физических потребностей человек умирает, а без духовных —
жизнь его теряет смысл, качество. И поэтому сознательный человек всегда находится
в гармонии с душой, а душу надо питать постоянно. Естественно, эту задачу
выполняет искусство. Но главным местом, где человеку приходиться задуматься над
вечными вопросами, глубоко поразмышлять — это театр. И поверьте мне, не может
быть человек счастлив и чего-то достичь, если у него в душе пусто». О душевном
богатстве самой Кузнецовой лучше всего писал Заслуженный деятель искусств РФ,
режиссёр Михаил Нагли: «Её душевное богатство – не показное. Умение
преодолевать свою боль, передав её героине, переплавив её в настоящее искусство
– замечательное личное качество Кузнецовой. Она никогда не приходит на
репетиции пустой, она приносит своё выстраданное понимание роли, свою
убеждённость. И не успокаивается, пока режиссёр не расскажет ей всё о спектакле
и образе, а она не перенесёт это на свою душу и сердце». Все, кому
посчастливилось быть знакомым с Алиной Кузнецовой, хранят о ней самые тёплые
воспоминания. Невозможно забыть её потрясающую энергетику и невозможно не
восхищаться её талантом, для коллег и зрителей она была и остаётся настоящей
звездой, поэтому её всегда ждут в театре. Коллектив
театра драмы от всей души поздравляет Алину Вацлавовну с юбилеем и желает ей
здоровья, любви и заботы близких. Пусть каждый день несёт радость и тепло!

19 июля 2018 В театре каникулы, но работа над главной премьерой нового сезона продолжается! У «Мещан» новая афиша, а мы с нетерпением ждём октября. В 99-м театральном сезоне классики в репертуаре Краснодарского драмтеатра станет больше. Режиссёр Геннадий Шапошников, известный краснодарскому зрителю по спектаклю «Поминальная молитва» Г. Горина, был одним из участников театральной лаборатории «100% Горький», посвященной 150-летию со дня рождения русского классика. Геннадий Викторович представил эскиз к спектаклю по пьесе «Мещане», вовлекая зрителей в игру закулисного репетиционного процесса и импровизации. По итогам зрительского голосования («Довести до спектакля», «Оставить как есть», «Забыть как страшный сон») большинством голосов было принято решение доставить эскиз  «Мещане» до полноценного спектакля. Действие пьесы проходит в атмосфере постоянно разгорающихся и затихающих скандалов между Бессеменовым и его детьми. Отец недоволен непочтительностью к нему детей, а также тем, что оба до сих пор не нашли в жизни своего места. Образ главного героя Василия Васильевича Бессеменова представит народный артист России Анатолий Горгуль. Премьерой «Мещан» откроется 99-й театральный сезон на основной сцене драмтеатра.

18 июля 2018 Его обаятельная улыбка и бархатный голос с
характерными интонациями знакомы и любимы всеми краснодарскими зрителями. А в
особенности, конечно, зрительницами, которые уже более двадцати лет не
пропускают ни одного спектакля с участием Сергея Калинского. К счастью,
спектаклей этих немало – редкая постановка драмтеатра обходится без него. Увидеть любимого артиста можно и в «Ревизоре», и в
«№13», и в «Хитроумной влюблённой», и в «Поминальной молитве», в «Хануме», в
«Женитьбе Фигаро», в «Крас place, или Место под солнцем в первом ряду», в
«Кубанских казаках» и, конечно,  в волшебных
детских сказках «Снежная Королева» и «Чудеса тридевятого царства». Но он известен не только своими актёрскими работами!
Вот уже несколько лет с большим успехом идет на сцене театра драмы его
спектакль «Вера. Надежда. Любовь», посвященный Дню Великой Победы. Талант актёра отмечен высокими наградами: в 1992
году ему было присвоено звание Заслуженного артиста России, кроме того Сергей
Калинский является лауреатом премии главы администрации Краснодарского края в
области театрального искусства имени народного артиста СССР М. А. Куликовского. Администрация и творческий коллектив Краснодарского
театра драмы от всей души поздравляют Сергея Калинского с Днём рождения и
желают крепкого здоровья, творческой энергии, 
новых интересных работ, счастья в семье и, конечно, хорошего настроения
каждый день!

16 июля 2018 Новый сезон в драмтеатре начнётся с классики. Краснодарскому зрителю представят спектакль «Мещане» в постановке Геннадия Шапошникова. «Мещане» – знаковая для Краснодарского драмтеатра постановка. Свой первый театральный сезон  в 1920 году Краснодарский академический театр драмы открыл именно этим спектаклем по пьесе Максима Горького. Прошло почти сто лет, и «Мещане» возвращаются на большую сцену театра в постановке режиссёра Геннадия Шапошникова (Москва). Художник-постановщик Владимир Боер (Москва). Кстати, эта творческая команда уже не в первый раз работает с нашим театром: именно они в 2014 году поставили «Поминальную молитву», которая до сих пор идёт с большим успехом. В марте 2018 года, в ходе театральной лаборатории «100% Горький», посвященной 150-летию со дня рождения русского классика, Геннадий Шапошников, уже известный краснодарскому зрителю по спектаклю «Поминальная молитва», представил на сцене Краснодарского драмтеатра эскиз по пьесе «Мещане». Необычный формат и попытка приоткрыть тайны закулисного репетиционного процесса покорили зрителей, и голосование определило дальнейшую судьбу эскиза – «довести до спектакля». Режиссёр и творческая команда театра уже приступили к работе над постановкой. Действие пьесы проходит в атмосфере постоянно разгорающихся и затихающих скандалов между Бессеменовым и его детьми. Отец недоволен непочтительностью и несамостоятельностью детей – никто из них пока не нашёл своего места в жизни. Главного героя, Василия Васильевича Бессеменова, сыграет народный артист России, Герой труда Кубани Анатолий Горгуль. «Мещане» будут представлены на основной сцене театра драмы в октябре 2018 года. Этой премьерой откроется 99-й театральный сезон. Фото: Юрий Корчагин

11 июля 2018 В рамках правового информирования и правового просвещения населения Краснодарского края в соответствии с Федеральным законом от 21 ноября 2011 года N 324-ФЗ «О бесплатной юридической помощи в Российской Федерации», Законом Краснодарского края от 23 апреля 2013 года N 2697-КЗ «О бесплатной юридической помощи на территории Краснодарского края» и Постановлением главы администрации (губернатора) Краснодарского края от 30.09.2013 N 1065 «О некоторых мерах по реализации Закона Краснодарского края от 23 апреля 2013 года N 2697-КЗ «О бесплатной юридической помощи на территории Краснодарского края» в целях оказания бесплатной юридической помощи государственное автономное учреждение культуры Краснодарского края «Краснодарский академический театр драмы им. Горького» проводит бесплатное правовое консультирование граждан в устной и письменной форме по вопросам, относящимся к компетенции учреждения. Право на получение всех видов бесплатной юридической помощи, в рамках государственной системы бесплатной юридической помощи имеют следующие категории граждан: 1) граждане, среднедушевой доход семей которых ниже величины прожиточного минимума, установленного в Краснодарском крае соответствии с законодательством Российской Федерации, либо одиноко проживающие граждане, доходы которых ниже величины прожиточного минимума (далее – малоимущие граждане); 2) инвалиды I и II группы; 3) ветераны Великой Отечественной войны, Герои Российской Федерации, Герои Советского Союза, Герои Социалистического Труда, Герои Труда Российской Федерации; 4) дети-инвалиды, дети-сироты, дети, оставшиеся без попечения родителей, лица из числа детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей, а также их законные представители и представители, если они обращаются за оказанием бесплатной юридической помощи по вопросам, связанным с обеспечением и защитой прав и законных интересов таких детей; 4.1) усыновители, если они обращаются за оказанием бесплатной юридической помощи по вопросам, связанным с обеспечением и защитой прав и законных интересов усыновленных детей; 5) граждане пожилого возраста и инвалиды, проживающие в организациях социального обслуживания, предоставляющих социальные услуги в стационарной форме; 6) несовершеннолетние, содержащиеся в учреждениях системы профилактики безнадзорности и правонарушений несовершеннолетних, и несовершеннолетние, отбывающие наказание в местах лишения свободы, а также их законные представители и представители, если они обращаются за оказанием бесплатной юридической помощи по вопросам, связанным с обеспечением и защитой прав и законных интересов таких несовершеннолетних (за исключением вопросов, связанных с оказанием юридической помощи в уголовном судопроизводстве); 7) граждане, имеющие право на бесплатную юридическую помощь в соответствии с Законом Российской Федерации от 2 июля 1992 года N 3185-1 «О психиатрической помощи и гарантиях прав граждан при ее оказании»; 8) граждане, признанные судом недееспособными, а также их законные представители, если они обращаются за оказанием бесплатной юридической помощи по вопросам, связанным с обеспечением и защитой прав и законных интересов таких граждан; 8.1) граждане, пострадавшие в результате чрезвычайной ситуации: а) супруг (супруга), состоявший (состоявшая) в зарегистрированном браке с погибшим (умершим) на день гибели (смерти) в результате чрезвычайной ситуации; б) дети погибшего (умершего) в результате чрезвычайной ситуации; в) родители погибшего (умершего) в результате чрезвычайной ситуации; г) лица, находившиеся на полном содержании погибшего (умершего) в результате чрезвычайной ситуации или получавшие от него помощь, которая была для них постоянным и основным источником средств к существованию, а также иные лица, признанные иждивенцами в порядке, установленном законодательством Российской Федерации; д) граждане, здоровью которых причинен вред в результате чрезвычайной ситуации; е) граждане, лишившиеся жилого помещения либо утратившие полностью или частично иное имущество либо документы в результате чрезвычайной ситуации; 9) граждане, которым право на получение бесплатной юридической помощи в рамках государственной системы бесплатной юридической помощи предоставлено в соответствии с иными федеральными законами и законами субъектов Российской Федерации. Для получения бесплатной юридической помощи необходимо обращаться по адресу: 350000, г. Краснодар, площадь Театральная, 2, а также по телефонам: (861) 255-06-16, 255-06-72, 255-70-60.

10 июля 2018 Краснодарский академический театр драмы ушёл на каникулы, но о своих любимых зрителях не забывает! Репертуар на сентябрь уже готов. Обращаем ваше внимание, что уже завтра, 11 июля, откроются билетные кассы, а пока что вы можете купить билеты онлайн. Лучшие места уже ждут вас! Планируйте свой театральный сезон прямо сейчас!

09 июля 2018 Очаровательная Анастасия  своим присутствием на сцене украшает любую постановку. Краснодарским зрителям хорошо известные её работы в таких спектаклях как «Тринадцать разгневанных женщин», «Ханума», «Алые паруса» и «КРАСplace или место под солнцем в первом ряду», а также в детских спектаклях «Невероятные приключения трёх Иванов» и «Три поросёнка». Мы от всей души желаем Анастасии безграничной удачи, новых профессиональных достижений, интересных ролей и большого личного счастья!

05 июля 2018 Администрация и творческий коллектив Краснодарского
академического театра драмы им. М. Горького поздравляет с Днём
рождения актёра Филиппа Душина! Говорят, что талантливый человек талантлив во всём.
И Филипп в полной мере подтверждает это утверждение: помимо пластичности и
неповторимой актерской органики, молодой артист в полной мере владеет навыками
вокала, сценического боя и фехтования (лауреат международного фестиваля
сценического фехтования «Серебряная шпага» 2016 года). Филипп дебютировал в роли Василия Тузова в спектакле
К. Стрежнева «Кубанские казаки», сегодня его можно увидеть в нескольких ролях в
сказке-фантазии «Алиса в Стране чудес», в спектакле «Ханума», а также в роли
Петьки в военной драме «Мартышка». Мы от всей души желаем Филиппу творческого роста,
интересных ролей, вдохновения и успехов во всех делах!

04 июля 2018 Ни для кого не секрет, что Александр Николаевич Островский – ближайший к театральному искусству драматург, ведь его пьесы появлялись непременно для постановки в театре и способствовали профессиональному развитию и чествованию многих поколений актеров. «На всякого мудреца довольно простоты» – одна из самых востребованных комедий русского классического репертуара. «Я глуп!» — неустанно заявляет главный герой Егор Дмитриевич Глумов, давая понять выгодным для него людям, что нуждается в их мудрых советах, поучениях и наставлениях. Хитрость и неустанная ложь молодого человека не знают границ. И вот он уже посвящен в сокровенные тайны чиновников, вхож в самые уважаемые светские дома, вплетен в любовные треугольники и обожаем окружающими за обманчивую честность и трудолюбие. Было бы смешно, если б не было так грустно: после прилюдного разоблачения лжеца и провокатора Глумова, «почтенное» общество отторгает героя, но… предпочитает умолчать и даже забыть о вскрытых им пороках. Режиссер-постановщик из Москвы Роберт Манукян представит спектакль на малой сцене театра. В главной роли он видит одного из самых востребованных актеров – Арсения Фогелева. Работа над постановкой только началась. Премьера запланирована на ноябрь 2018 года, а пока что режиссеру предстоит распределить роли и задачи для каждого задействованного актера и вместе с художником разработать художественное оформление. Все самое интересное ждет вас в новом 99-м театральном сезоне!

03 июля 2018 Часть 1 Часть 2

02 июля 2018 В
Краснодарском театре драмы подвели итоги 98-го театрального сезона: пять
премьер, фестиваль, режиссерская лаборатория. Каким
будет следующий сезон? Постановкой «Кубанские казаки» («Веселая
ярмарка») по пьесе Николая Погодина в сентябре был открыт 98-й театральный
сезон. Режиссер из Екатеринбурга Кирилл Стрежнев создал спектакль-напоминание о
том, как легко сказку о счастливой изобильной жизни воплотить в реальность.
Широту духа кубанского казачества, переданную в настроении спектакля, наравне с
актерами театра драмы раскрыли солисты Государственного концертного ансамбля
«Кубанская казачья вольница». Всероссийскую премьеру посетила театральный
критик из Санкт-Петербурга Елена Третьякова. В ходе обсуждения спектакля она
отметила неповторимую атмосферу радости и счастья, созданную режиссером, а
также исполнение поделилась с актерами своим впечатлением от игры каждого из
них. Семейное счастье с непредсказуемым
финалом было представлено одним из самых востребованных актеров театра,
заслуженным артистом России Александром Катковым в ноябре на малой сцене
театра. Александр Алексеевич выступил в роли режиссера-постановщика драмы
«Забавы» после полуночи» по пьесе Виктора Мережко «Ночные забавы». Уже на первых
премьерных показах стало ясно, что зритель не может равнодушно реагировать на
события одной ночи, разворачивающиеся в примерной, на первый взгляд, семье. Будучи
последователем школы  русского  реалистического театра, постановщик
старался скрупулезно выстроить биографию всех персонажей, благодаря чему так
легко проникнуть в самые глубокие пласты их духовного мира и так тяжело понять
то или иное их решение. Настоящим подарком к Новому году стала
премьера сказки-фантазии «Алиса в стране чудес» по произведению Льюиса
Кэрролла, которую представил режиссер Радион Букаев. Известный сюжет о
необычных приключениях девочки Алисы всем пришелся по нраву, а ребятишкам перед
каждым показом было предложено проявить собственную фантазию и раскрасить
программки любимыми цветами. Этот спектакль не просто подарил юным зрителям
встречу с чудом в преддверии праздника, он 
рассказал им и напомнил их родителям о том, как важно смотреть на мир
глазами Художника. В год 75-летия со дня освобождения
Кубани от немецко-фашистских захватчиков на основной сцене театра состоялась
премьера масштабного и завораживающего своей искренностью спектакля. Драма
военных лет «Мартышка» по одноименной рукописи Владимира Рунова в режиссуре
Геннадия Николаева нашла немыслимый отклик у публики: после каждого показа зал
аплодировал стоя со слезами на глазах. История о шестнадцатилетнем герое, чей
подвиг спас тысячи судеб своих земляков, основана на реальных событиях и
повествует не только о патриотизме и самопожертвовании, но и о надежде,
таланте, любви. В завершении сезона в конце июня
режиссер из Санкт-Петербурга Борис Бирман представил премьеру «На полпути к
вершине» Питера Устинова. Комедия о семействе, жизнь
которых напоминает смесь анекдотических ситуаций и философских исканий, пришлась
по вкусу краснодарцам всех возрастов, ведь посмотреть со стороны на вечные
проблемы отцов и детей в непринужденной комедийной форме любопытно каждому. Также именно в 98-м театральном сезоне
состоялось возрождение традиции «Театральный четверг». Постоянно действующая
программа творческой мысли началась с поздравлений с юбилеем директора театра
Ирины Репиной, в след за этим следовало чествование по случаю юбилея
выдающегося актера театра, народного артиста России Анатолия Горгуля. В рамках «Театрального четверга» будут
проходить творческие вечера актеров, режиссеров, художников и других
представителей театральной общественности города и края. Поэтические и
музыкальные встречи, торжественные мероприятия, беседы и игры – все это охватит
форма театральной гостиной, которая будет проводиться только по четвергам, и
принять участие в котором смогут самые заядлые ценители театрального искусства. Помимо череды новых самых разноплановых
спектаклей, возрожденных традиций и активной гастрольной жизни театра на
протяжении всего сезона, непременно стоит отметить участие репертуарного
спектакля «Он_она_собачк@» в Международном
Пушкинском фестивале во Пскове в феврале этого года. В интерпретации режиссера
Радиона Букаева повесть Антона Павловича Чехова «Дама с собачкой» обретает
современное звучание и особую романтическую атмосферу. Теплая лиричная история
о курортном романе двух людей, которым, казалось бы, не суждено быть вместе, произвела
фурор среди псковских зрителей и получила множество положительных отзывов от
профессиональных критиков Фестиваля. И,
конечно, самым главным событием этого сезона стала режиссерская лаборатория
«100% Горький», посвященная творчеству Максима Горького и 150-летию со дня его
рождения. На неделю театр драмы превратился в экспериментальную площадку,
наполненную мощной творческой энергией, частью которой стал каждый. Режиссеры-участники
выбрали совершенно разные по жанрам произведения великого классика и 31 марта
представили свои эскизы на суд зрителей и критиков. Геннадий Шапошников (г.
Москва) представил эскиз к спектаклю «Мещане» по одноименной пьесе Горького;
Георгий Цнобиладзе (г. Санкт-Петербург) работал над прозой, зритель увидел
повесть «Дед Архип и Ленька»; Даниил Безносов рискнул воплотить на сцене
Заметки о революции и культуре 1917-1918 годов из сборника статей
«Несвоевременные мысли». Очевидно, что интерес публики пробудила не только
форма самой лаборатории, но и ее плоды: большинством голосов принято доставить
до полноценного спектакля все три эскиза. Новый театральный сезон запомнится вам своими
событиями еще больше. Самое долгожданное – появление в репертуаре спектакля по
пьесе Максима Горького: постановку «Мещане» представит на основной сцене
Геннадий Шапошников, премьера состоится в октябре и даст старт 99-му
театральному сезону. Приятно порадует еще одна постановка по произведению
русского классика: премьера комедии Александра Островского «На всякого мудреца
довольно простоты» в режиссуре Роберта Манукяна состоится в ноябре на малой
сцене. Краснодар и театр драмы особенно уже
вовсю готовятся к главному культурному событию осени – региональному фестивалю «Кубань театральная – 2018» ,
который по традиции один раз в два года собирает все театральные коллективы
города и края для совместного проведения насыщенной театральным искусством
недели.  Фестиваль – дань памяти выдающемуся актеру и талантливейшему режиссеру,
народному артисту РСФСР (СССР), лауреату Государственной премии Российской
Федерации – Михаилу Алексеевичу Куликовскому. Увидимся в 99-м театральном сезоне!

29 июня 2018 29 июня после премьерного показа комедии Бориса Бирмана «На полпути к вершине» в Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького состоялось торжественное закрытие 98-го театрального сезона. С торжественной речью выступил заместитель министра культуры Краснодарского края Александр Евгеньевич Никитин. «Театр всегда был зеркалом, отражающим все социальные проблемы нашего общества, поэтому я считаю особенно важным появление в репертуаре театра такого спектакля, в котором так легко и гротескно показаны все пороки современного мира. Поздравляю с премьерой! Если же говорить об итогах 98-го театрального сезона, то он для драмтеатра действительно был очень насыщенным: были и премьеры, и юбилеи, и награды, и фестивали… Но, пожалуй, самое важное то, что театр остаётся проводником значимых политических событий. Напомню, что сезон открывали постановкой «Кубанских казаков», приуроченной к 80-летию со дня образования Краснодарского края, а совсем недавно состоялась премьера спектакля «Мартышка» по повести Владимира Рунова, посвящённая 75-летию со дня освобождения Краснодарского края от немецко-фашистских захватчиков. Сейчас, когда вся творческая команда театра уходит на каникулы, мне хочется от всей души пожелать им как следует отдохнуть, набраться сил и здоровья, чтобы с новыми силами встретить новый, 99-й театральный сезон!» Директор театра Репина Ирина Николаевна подвела итоги сезона и поздравила творческий коллектив драмтеатра. Актёрам и сотрудникам были вручены благодарственные дипломы и памятные подарки «За участие в организации и проведении театральной лаборатории «100 процентов Горький», «За существенный вклад в развитие, сохранение и популяризацию кубанской культуры, многолетний труд», «За беззаветное служение театру» были награждены Заслуженная артистка России  Инна Станевич, Заслуженный артист РСФСР Станислав Гронский и Народный артист РСФСР Анатолий Горгуль. Также по доброй традиции были награждены Лучшие, по мнению зрителей, артист и артистка нашего театра. Лучшими в 98-м сезоне, согласно зрительскому голосованию в соцсетях, стали Михаил Дубовский и Заслуженная артистка Кубани Мария Грачёва. Наградили в этот вечер и Лучшего зрителя. Им стала Наталья Александровна Лузанова. До встречи в новом, 99-м театральном сезоне!

29 июня 2018 ООО
«Электронный билет» и Краснодарский театр драмы представляют первый городской
фестиваль  музыки и транспорта BUS GUITAR
KRASNODAR. С 1 июня по 9 сентября пройдёт
первый городской фестиваль музыки и транспорта BUS GUITAR KRASNODAR. Что такое Уникальное
событие, которое поможет молодым талантливым музыкантам заявить о себе, принять
участие в выборе гимна Краснодарского транспорта и просто отлично провести
время. Финал пройдёт 10 сентября в
Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького. 7 лучших
групп выступят на сцене в трёх блоках: кавер-хит,
авторская композиция, композиция, посвященная краснодарскому транспорту в любом
стиле и жанре. Призовой фонд составляет 100000
рублей. Победителей выберет
профессиональное жюри, в состав которого войдут в том числе и такие известные в
городе люди, как музыкант Роман Резо, музыкальный
критик Роман Матыцин, руководитель кинокомпании «Скай Продакшн», Заслуженная
артистка Кубани Алена Стихарева, руководитель академии развития творчества « alant»
Денис Маджуга, а также Алексей Орещенко, продюсер, организатор специальных
мероприятий, ка па дзонг – поэт, автор множества популярных песен, актер,
исполнитель и др. Заявки на участие принимаются до 1августа.

28 июня 2018 В Краснодарском драмтеатре состоялась премьера комедии «На полпути к вершине» 28 июня в Краснодарском академическом театре драмы имени М. Горького состоялась премьера комедии Бориса Бирмана «На полпути к вершине». Искромётной комедией «На полпути к вершине» по пьесе известного английского драматурга с русскими корнями Питера Устинова в постановке режиссёра из Санкт-Петербурга Бориса Бирмана завершается 98-й театральный сезон в театре драмы. Художественное оформление спектакля выполнил известный художник Василий Семёнов, выпускник Чебоксарского художественного училища и Института им. И.Е. Репина (Российская Академия Художеств, г. Санкт-Петербург). Премьерный показ постановки прошёл при полном аншлаге. «На полпути к вершине» – это история благородного семейства, жизнь которого вдруг превратилась в смесь анекдотических ситуаций и философских исканий, поднимает вечно актуальные вопросы взаимопонимания поколений, переосмысления жизни и свободы человека. Спектакль получился очень ярким, он полон юмора и по-настоящему ярких актёрских работ. В спектакле заняты: Заслуженный артист РСФСР Александр Катков, Заслуженная артистка Кубани Ирина Хруль, Заслуженный артист Кубани Георгий Хадышьян, Ольга Вавилова, Михаил Дубовский, Виктория Лукина, Александр Крюков и Михаил Золотарёв. Поздравляем с премьерой!

25 июня 2018 28 и 29 июня в
Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького состоятся
премьерные показы комедии Бориса Бирмана по пьесе Питера Устинова «На полпути к
вершине». Накануне премьеры мы встретились с художником-постановщиком Василием
Семёновым. Весь театральный Краснодар с нетерпением ждёт премьеру
комедии «На полпути к вершине», которая закроет 98-й сезон театра драмы. Над
постановкой работает команда из Санкт-Петербурга: режиссёр Борис Бирман и
художник Василий Семёнов, выпускник Чебоксарского художественного училища  и Института им. И.Е. Репина (Российская
Академия Художеств, г. Санкт-Петербург). Василий Семёнов хорошо известен театральным зрителям
Санкт-Петербурга, Москвы, Набережных Челнов, Кургана, Озерска и Чебоксар, где
он вместе со своей женой, Натальей Грошевой, оформил уже более двух десятков
спектаклей. Также он успел поработать главным художником Санкт-Петербургского театра
«Мастерская», начальником художественно-постановочного отдела в театре «На
Литейном», заместителем заведующего художественно-постановочной части в театре
Музыкальной Комедии. На счету этого художника более десяти выставок в разных
городах России. Он также является постоянным участником сезонных выставок Союза
Художников РФ и Союза Театральных Деятелей РФ. «На полпути к вершине» – первая работа Василия Семёнова в
Краснодаре, но не первый совместный проект художника с режиссёром Борисом
Бирманом. Первой их постановкой был «Детектор лжи» по пьесе Василия Сигарева. О творческом тандеме Хорошо, когда художник с режиссёром, что называется, на
одной волне. Во время моей учёбы в институте один из наших профессоров говорил,
что когда режиссёр и художник находят друг друга, складывается нечто большее,
чем просто рабочий тандем. Это уже не просто «поработали и разошлись», – это
люди, которые думают одинаково, понимают друг друга с полуслова, это почти
семья. И это умение слушать и слышать друг друга очень важно, ведь художник
никогда не сможет сразу воплотить то, что уже «увидел» режиссёр.  С Борисом Бирманом работать очень комфортно,
мы друг друга понимаем, поэтому и с «На полпути к вершине» сложностей не
возникло. Просто он однажды позвонил и спросил, готов ли я лететь в Краснодар
через два дня? И всё завертелось. Кстати, Борис Бирман сам сделал перевод текста Питера
Устинова и существенно его переработал, приблизив к современным реалиям. В
первую очередь, конечно, язык персонажей, ведь между 1979 годом, когда была
написана пьеса, и нынешним 2018-м – пропасть. Современная молодёжь не то что не
говорит на языке того времени, она его даже не всегда понимает. Обычно над всеми проектами я работаю с женой, Натальей
Грошевой, этот спектакль – не исключение, поэтому на афише вы увидите две
фамилии. К сожалению, сюда она вырваться не смогла – осталась дома с нашими
детьми. Дом, человек, дерево Изначально мы планировали, что всё это будет в малом
пространстве, проект я готовил под Камерную сцену, а когда нам дали возможность
поставить всё это на основной сцене драмтеатра, мы переработали сценографию и
теперь она будет, конечно, значительно сложнее и интереснее. В центре всего будет дерево, это решение подсказывает сам
текст – история-то о семье. Но есть и нюанс: в конечном итоге наше дерево будет
символизировать некую связь человека с космосом. Во многих религиях и
традициях, не только в языческих, 
дерево, особенно долгожитель типа дуба, наделялось сакральным смыслом.
Старое дерево – символ связи поколений, оно «помнит» всех когда-то живших и
«увидит» тех, кто будет потом.

22 июня 2018 22 июня в 18:30 в День памяти и скорби в Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького состоялась премьера военной драмы «Мартышка».

22 июня 2018 На сцене Краснодарского драмтеатра прошли дипломные спектакли студентов КГИК. 19 и 21 июня на сцене Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького с успехом прошли выпускные спектакли яркого и многообещающего актёрского курса Краснодарского государственного института культуры. Юные актёры под руководством профессора кафедры театральных искусств КГИК Светланы Александровны Ливады представили зрителям свои выпускные работы: «Учитель химии» по пьесе Ярославы Пулинович и «Человек пришёл» по произведению М. Агеева «Роман с кокаином» (автор инсценировки Н. Скороход). 21 июня в рамках Театрального четверга был показан спектакль «Человек пришёл». Среди почётных гостей Театрального четверга были ректор КГИК Зенгин С.С., проректор по науке и дополнительному образованию, КГИК доктор философских наук, профессор Денисов Н.Г., Заслуженный работник культуры России, профессор, член Союза кинематографистов России Гиберт Г.Г., заместитель директора Краснодарского государственного историко-археологического музея-заповедника им.  Е.Д.Фелицына Пугачёва Н.Г., режиссёр Манукян Р.А. (Москва), режиссёр Бирман Б.Н. (Санкт-Петербург).

21 июня 2018 Анна Еркова и Юлия Романцова – Заслуженные артистки Кубани! 21 июня в ходе заседания коллегии Министерства культуры Краснодарского края двум актрисам Краснодарского академического театра драмы имени М. Горького – Юлии Романцовой и Анне Ерковой – были присвоены звания Заслуженных артисток Кубани. Обаятельные, талантливые, красивые и по-настоящему яркие актрисы, которых обожают зрители всех возрастов, Юлия Романцова и Анна Еркова сегодня получили высокие награды и звания Заслуженных артисток Кубани. Коллектив Краснодарского академического театра драмы имени М. Горького от всей души поздравляет Анну и Юлию с получением наград и желает новых профессиональных достижений, интересных ролей, позитивных эмоций, удачи во всех делах и просто настоящего счастья!

21 июня 2018

19 июня 2018 Вчера, в прямом эфире программы «Арт&Факты» на телеканале «Кубань 24» состоялось интервью с режиссером Геннадием Шапошниковым (г. Москва).

15 июня 2018 Инну Станевич поздравили с 50-летием творческой деятельности 50 лет на одной сцене – это действительно яркое событие и важная дата . Талантливая, обаятельная и по -настоящему любящая свою работу Инна Эдуардовна и в созвездии кубанских артистов и в сердцах восхищённых зрителей занимает особое место О на прославилась ролями сильных женщин и уникальным умением проникать в суть любого характера, способностью наделять каждую свою героиню пронзительной искренностью, нежностью и очарованием. 15 июня после спектакля «Хитроумная влюблённая», где Инна Станевич играет роль Белисы , на сцене и под гром аплодисментов коллеги и администрация родного театра поздравили любимую актрису, пожелав здоровья, вдохновения и новых творческих побед.

14 июня 2018 ЗНАКОМЬТЕСЬ: художник-постановщик премьерного спектакля «На полпути к вершине» – Василий Семёнов. Василий окончил Чебоксарское художественное училище (выпуск 2002 г.) и Институт им. И.Е. Репина (Российская Академия Художеств, г. Санкт-Петербург, выпуск 2009 г.). Творческий багаж Василия довольно разнообразен, он успел поработать главным художником Санкт-Петербургского Театра «Мастерская» (под руководством Г. М. Козлова), начальником художественно-постановочного отдела в театре «На Литейном» (г. Санкт-Петербург), заместителем заведующего художественно-постановочной части в театре Музыкальной Комедии (г. Санкт-Петербург). На счету этого художника более десяти выставок в разных городах России. Он также является постоянным участником сезонных выставок Союза Художников РФ и Союза Театральных Деятелей РФ. В качестве сценографа, в соавторстве с супругой Натальей Грошевой, Василий оформил более 25 спектаклей в театрах Санкт-Петербурга, Москвы, Набережных Челнов, Кургана, Озерска, Чебоксар. Впервые увидеть сценографию Василия Семенова на Краснодарской сцене можно будет на премьерных показах комедии Питера Устинова «На полпути к вершине» 28 и 29 июня!

13 июня 2018 Анатолий Горгуль награждён медалью «Герой
труда Кубани» 12 июня на
торжественном мероприятии, посвящённом Дню России, губернатор Вениамин
Кондратьев вручил медаль «Герой труда Кубани» народному артисту РСФСР Анатолию
Сергеевичу Горгулю. Из деятелей
культуры Краснодарского края высшей награды был удостоен только Анатолий
Сергеевич. И мы искренне поздравляем его с заслуженной наградой! Анатолий
Горгуль – настоящая легенда Краснодарского академического театра драмы имени
М. Горького. Он преданно служит искусству с 1967 года и за это время
сыграл более сотни значимых театральных ролей, также широко известны и яркие
киноработы Анатолия Сергеевича, в особенности, конечно, узнаваем и любим его
образ Александра Невского в фильме Н. Кузнецова «Житие Александра Невского». Без
преувеличения, он – один из самых востребованных, любимых и титулованных
артистов. Его профессиональное мастерство не раз было отмечено высокими
наградами: в 1975 году он стал заслуженным артистом РСФСР, в 1991 году  –
народным артистом РСФСР, в 1996 году – лауреатом краевой премии им. К.
Россинского. Награжден золотой медалью «За выдающийся вклад в развитие культуры
Кубани». В 2008 году за роль Василия Кузовкина в спектакле «Нахлебник» Анатолий
Горгуль получил премию им. М.А. Куликовского. Медаль
«Героя труда Кубани» – прекрасное дополнение к обширному списку наград!
Администрация театра драмы и коллеги от всей души поздравляют Анатолия
Сергеевича!

13 июня 2018 Краснодарский театр драмы покажет дипломные спектакли студентов КГИК После длительного перерыва на сцену театра драмы возвращаются дипломные спектакли студентов кафедры театрального искусства Краснодарского государственного института культуры. 19 и 21 июня на сцене Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького состоятся выпускные спектакли яркого и многообещающего актёрского курса. Юные актёры под руководством профессора кафедры театральных искусств КГИК Светланы Александровны Ливады представят зрителям свои выпускные работы: «Учитель химии» по пьесе Ярославы Пулинович и «Человек пришёл» по произведению М. Агеева «Роман с кокаином» (автор инсценировки Н. Скороход). Дипломные спектакли– важное событие, возможно кто-то из этих талантливых молодых артистов пополнит труппу театра. Кроме того, один из педагогов этого курса – ведущий актёр театра драмы, народный артист России Анатолий Сергеевич Горгуль. Показы состоятся 19 июня («Учитель химии») и 21 июня («Человек пришёл») на Камерной сцене театра драмы в 18:30. Ливада Светлана Александровна Профессор кафедры театральных искусств КГИК, заслуженная артистки КБАСС. Ярослава Пулинович Популярный российский драматург, по версии газеты «Moscow times», пьеса «Наташина мечта» входит в десятку лучших русских пьес начала XXI-го века. Пьеса «Учитель химии» – финалист литературной премии «Дебют», лауреат премии «Голос поколения» от Министерства культуры и кинематографии. «Роман с кокаином» Литературное произведение на русском языке, опубликованное в Париже в 1934 году под именем М. Агеева. Произведение получило широкую известность среди западных специалистов по русской литературе.

11 июня 2018 Сегодня коллектив театра драмы поздравляет Заслуженного артиста Кубани Георгия Хадышьяна с 30-летием творческой деятельности! Редкая постановка обходится без яркого, харизматичного и обаятельного артиста, умеющего даже маленький эпизод сыграть и прожить так, чтобы запомниться каждому зрителю в зале. И не только запомниться, но и глубоко запасть в душу – вне зависимости от того, какого героя он сегодня играет. Бобби Франклин в «Ночном таксисте», Детектив в «№13», Силин в мелодраме «Забавы после полуночи», Энрике в герметичном триллере «Метод Гронхольма» или Тимоте, слуга князя в искромётной «Хануме» – каждый выход Георгия Хадышьяна на сцену приводит зрителей в восторг. Георгия Хадышьяна любят и взрослые, и совсем маленькие зрители, особенно его чудесного Сказочника из спектакля «Снежная Королева». Сейчас весь театральный Краснодар с нетерпением ждёт появления любимого артиста в роли Викария в комедии «На полпути к вершине» по пьесе Питера Устинова. Премьера состоится в конце июня. Несомненно талантливый, любимый зрителем и режиссёрами, Георгий Хадышьян, и в жизни остаётся невероятно позитивным, добрым и отзывчивым человеком, совершенно лишённым «звёздности» и высокомерия. Коллеги обожают его за прекрасное чувство юмора и искреннюю доброту, с ним комфортно работать и очень приятно общаться. Сегодня, в день творческого юбилея, мы хотим от всей души поздравить Георгия Суреновича и пожелать ему новых ярких ролей, творческих успехов, крепкого здоровья, поддержки и любви близких. Оставайтесь всегда таким же ярким, оптимистичным и светлым человеком!

06 июня 2018

06 июня 2018

04 июня 2018 Праздник
Исполнения желаний прошёл в театре драмы 1
июня, в День защиты детей Краснодарский академический театр драмы провёл
большой праздник для своих зрителей. День защиты детей в
Краснодарском драмтеатре отметили Праздником Исполнения желаний. Перед показом
театральной феерии «Алые паруса» зрителям была представлена развлекательная
программа с концертом, организованным ГБУ ДО Краевым дворцом творчества, розыгрышем
билетов на спектакли и сладкими подарками для всех маленьких гостей. Сладости
были любезно предоставлены ООО «Ален». Главным сюрпризом
вечера стала возможность загадать театральное желание: зрители заполнили
специальные анкеты, в которые предлагалось вписать свою мечту, связанную с
драмтеатром. Экскурсия за кулисы, встреча с любимым актёром, билеты на
спектакль, автограф или совместное фото с легендами Краснодарской сцены – в
праздник исполняются любые мечты! Итоги акции будут подведены в конце
театрального сезона, 28 июня мы объявим победителя. В праздник нужно
делиться радостью: благодаря поддержке и помощи ИП Стоев А.Г. на  празднике смогли присутствовать дети-инвалиды,
дети из малообеспеченных, многодетных и неблагополучных семей. Мероприятие, вне
всякого сомнения, оставило яркие впечатления у всех гостей. Краснодарский
академический театр драмы от всей души благодарит партнёров праздника – ООО
«Ален» в лице директора Светланы Петровны Тимошенко, ИП Стоев А.Г. в лице
генерального директора Андрея Геннадьевича Стоева и ГБУ ДО Краевой дворец творчества – за оказанную
помощь!

04 июня 2018 ЛЮБИТЬ ИСКУССТВО В СЕБЕ Полвека на родной сцене Краснодарского театра драмы дарит чудо встречи с искусством невероятная актриса Заслуженная артистка России Инна Станевич! «Я был смущенный и веселый. Меня дразнил твой темный
шелк. Когда твой занавес тяжелый Раздвинулся — театр умолк. Живым огнем разъединило Нас рампы светлое кольцо, И музыка преобразила И обожгла твое лицо. И вот — опять сияют свечи, Душа одна, душа слепа… Твои блистательные плечи, Тобою пьяная толпа… Звезда, ушедшая от мира, Ты над равниной — вдалеке… Дрожит серебряная лира В твоей протянутой руке…» Александр Блок Театральные
подмостки – родная стихия актрисы Инны Эдуардовны Станевич. Выбранной профессии
она посвятила ни больше ни меньше пятьдесят лет. Уму непостижимо, сколько для
этого нужно энергии, жизненных и профессиональных сил, воли и чувства преданности!
И все эти годы бурного творчества связаны с Краснодарским театром драмы и,
конечно, с театральными традициями Михаила Алексеевича Куликовского. Сегодня актриса
– одна из немногих, кто является бесценным хранителем памяти о столь глобальной
для нашего края личности и о ярчайшем периоде расцвета театрального искусства
на Кубани. Будучи студенткой Ростовского театрального института, именно ее
заметил великий мэтр Краснодарской сцены и пригласил в театр драмы, доверяя
роли мирового репертуара. Каждый
из более чем ста пятидесяти созданных Инной Эдуардовной художественных образов наполнен
особым неповторимым очарованием, естественен в своей простоте и притягателен
мудростью и глубиной исполнения, наполнен жизненной правдой, женственностью и
обаянием. Творчество этой актрисы, несомненно, можно
считать искренним: сколько узнаваемых персонажей за эти полвека увидел зритель,
сколько раз он узнавал себя самого в представленных ею героях, сколько раз
смеялся и плакал от эмоционально-насыщенной игры актрисы. Любовь публики столь же непоколебима,
как и преданность Инны Эдуардовны родной сцене. Огромное количество ролей в ее
исполнении, не смотря на годы, остались в памяти истинных театралов: Васса в спектакле «Железновы» Горького, Гертруда в
«Гамлете» Шекспира, Саша в драме «Живой труп» Толстого, Нина в постановке «Годы
странствий» Арбузова, Белиса в «Хотроумной влюбленной» Лопе де Вега, Дорина в
«Тартюфе» Мольера, Арина Пантелеймоновна в «Женитьбе» Гоголя, миссис Пирс в
«Пигмалионе» Шоу, Шанель в постановке «Восемь любящих женщин» Тома, Алиса
Витальевна в «Покровских воротах» Зорина, Тэкле в «Хануме» Цагарели, Муравейко
Галина Акимовна в «Странном докторе» Софронова, Нина в «Свидании в предместье»
Вампилова, Ивон Берто в «Ловушке» Тома, Каринэ в комедии «Парижский жених»
Папаяна, Клариче в комедии Гольдони «Слуга двух господ», Меля в трагикомедии «Мораль
Пани Дульской» Запольской, Донья Клара в комедии по пьесе Шеридана «День
чудесных обманов» («Дуэнья»), Родика в «Тектонике чувств» Шмитта. А до чего
хороши своей выразительностью ее царственные образы Екатеринаы Второй («Хорош
дом, да морока в нем» И. Варрава, Р. Кушнарев) и Екатерины Великой («Ночь перед
рождеством» Н. В. Гоголя)! Зритель всегда
выходил из зала завороженным ее игрой, как неким таинством, будь то роль
комедийного плана, лирико-драматического или трагедийного. Она всегда востребована режиссерами,
постоянно совершенствует актерское мастерство, является бесценным примером
профессионализма для молодого поколения актеров и с удовольствием идет на
творческие эксперименты (спектакль « Пулинович. Как я стал…» по пьесе современного
драматурга Ярославы Пулинович (роль Арины Аркадьевны)). В 2017
году Инна Эдуардовна отметила юбилей творческой программой «Один театр – одна
судьба». В рамках бенефиса, она представила на сцене театра удивительный
коллаж, сотканный из самых ярких  эпизодов спектаклей со своим участием. Многим
ценителям искусства посчастливилось увидеть в один вечер в полной мере объем
профессионального диапазона Инны Эдуардовны. В зрительном зале не умолкали
овации – доказательство того, что масштаб этой непревзойденной личности
невероятен. Самым запомнившимся подарком стало
именное стихотворение коллеги по сцене, написанное актером театра заслуженным
артистом республики Башкортостан Ростиславом Ярским. Под каждым словом его
проникновенного произведения готов подписаться каждый: «Служитель
славный Мельпомены, Прошедший
с честью перемены, Не
изменив ни разу ей И
не предав своих друзей! Ты,
Инна, дивная актриса, Ты
– миссис Пирс и Василиса, Шанель,
Агата и Алиса, Текле,
Арина и Белиса! Гертруда
Королева и Царица Екатерина
– Великая императрица! Не
счесть ролей твой -класса! И
несравненная средь них, Железная, Конечно,
Васса! Живи!
Твори! И впредь гори Огнем
искусства небывалым, Любовь
и радость нам дари В
ролях больших, в ролях и малых!» Актриса великого
мастерства и человек широкой души, в жизни она такая же яркая, обаятельная и
харизматичная. Неустанно восхищаясь высочайшей степенью
дарования Инны Эдуардовны и гордясь тем, что ее имя связано с историей
Краснодарского театра драмы, мы все желаем ей творческой неуспокоенности,
энергии и еще долгих-долгих лет, наполненных радостью и любовью коллег и
близких!

03 июня 2018 Инна
Станевич: «В театре не работают, театру служат» Администрация
и творческий коллектив Краснодарского академического театра драмы им.
М. Горького поздравляет  заслуженную
артистку России Инну Эдуардовну Станевич с 50-летием творческой деятельности! В созвездии ярких и талантливых кубанских артистов Инна Станевич
занимает особое место, она прославилась ролями сильных женщин и уникальным
умением проникать в суть любого характера, способностью наделять каждую свою
героиню пронзительной искренностью, нежностью и очарованием. Царственные Гертруда,
Екатерина и
Клеопатра, острохарактерные Арина
Пантелеймоновна в «Женитьбе» и Белиса в «Хитроумной влюбленной» Лопе де Веги,
трагическая Васса Железнова и до слёз трогательная Арина Аркадьевна в «Как я
стал…» – разные, сложные, живые и настоящие образы, каждый из которых –
любимый. В день своего творческого юбилей Инна
Эдуардовна вспоминает о том, с чего началась её работа в театре драмы, о любимых
режиссёрах и даёт полезный совет молодым актёрам. О ролях Первой работой стала роль в
антивоенной драме «Сохрани мою тайну» по пьесе Вадима Скобко. И.Станевич: «Я должна была прийти в театр в начале нового сезона,
но мне позвонили в июне и попросили срочно прилететь в Одессу, где театр
находился на гастролях,  и ввестись в
спектакль. Актриса, игравшая центральную роль, внезапно уволилась. Двенадцать
репетиций – и вот я, ещё совсем неопытная, стою на сцене с тогдашними корифеями
нашего театра. Это было безумно волнительно! Но всё получилось, в Одессе нас
принимали очень хорошо, было море цветов и прямо на сцене, на поклонах, мои
старшие коллеги осыпали меня цветами со словами «Сегодня все цветы – твои!».
Безумно, до слёз трогательно. Разве такое забудешь?» «Нелюбимых ролей не бывает! Если не полюбишь роль, никогда не
сможешь её сделать, каждая работа – часть души» «Никогда не отказывалась от ролей. Сомневаться – моё ли, справлюсь
ли, не подведу ли режиссёра и партнёров по сцене – это было. Например, в своём
присутствии в спектакле «Как я стал…» по пьесе Ярославы Пулинович, где играет
вся наша молодёжь, я поначалу очень сомневалась. Буду ли убедительная в такой
роли (прим. авт. Инна Станевич играет роль актрисы ТЮЗа Ариши Филипок,
уволенной за профнепригодность). Но режиссёр настоял, сказал: «Только ты!». И
был прав: я сейчас безумно люблю эту роль и с большим удовольствием играю этот
спектакль с нашей чудесной талантливой молодёжью» О любимых режиссёрах «Сложно выделить кого-то одного, за 50 лет прекрасных режиссёров
было очень много. Из последних, пожалуй, можно вспомнить Зураба Нанобашвили (прим.
авт. спектакль «Ханума»). В своё время специально для меня пригласили Владимира
Чернядев-Рыбчевский (США), он поставил «Железновых», где я сыграла Вассу. Хорошо работалось с Михаилом Нагли. И, конечно, вне конкуренции Михаил
Алексеевич Куликовский» Правила
настоящего актёра «Первое правило: нужно всегда оставаться собой. Ещё необходимо
постоянно трудиться, потому что без труда наша профессия не существует. И,
конечно, театр должен быть одной из важнейших частей вашей жизни, может быть,
даже всей жизнью. Ну, помимо семьи и детей, наверное. Потому что в театре не
работают, театру служат. Это главное»

01 июня 2018 Артефакты военных лет в театре драмы. 29 и 30 мая в Краснодарском академическом театре драмы состоялась премьера военно-патриотического спектакля «Мартышка». Спектакль, посвящённый 75-летию освобождения Краснодарского края от немецко-фашистских захватчиков, стал ярким событием для всего театрального Краснодара. Кроме масштабной постановки, наполненной впечатляющими спецэффектами, театр драмы удивил зрителей военно-патриотической выставкой. Экспозиция уникальных артефактов военного времени развернулась на первом и втором этажах фойе театра драмы. Экспонаты были предоставлены Выставочным залом Боевой Славы, Краснодарской краевой универсальной научной библиотекой имени А.С. Пушкина, Краснодарским краевым художественным музеем имени Ф. А. Коваленко, а также Краснодарским государственным историко-археологическим музеем-заповедником имени Е.Д. Фелицына. Стоит отметить, что для Выставочного зала Боевой Славы выездная интерактивная экспозиция в театре – первый опыт, и, судя по восторженным отзывам гостей, опыт очень удачный. Посетить выставку зрители Краснодарского театра драмы смогут 22 июня, перед спектаклем «Мартышка».

01 июня 2018 Краснодарский академический театр драмы им. М. Горького поздравляет всех с днем защиты детей и приглашает на праздник, который состоится сегодня в 18:00! Только 1 июня исполняются все театральные мечты! В Краснодарском драмтеатре перед показом театральной феерии «Алые паруса» в фойе театра для всех зрителей пройдёт праздник Исполнения Желаний! Вас ждёт развлекательная программа, розыгрыш пригласительных билетов на спектакли театра драмы, а также возможность загадать заветное театральное желание, которое обязательно исполнится. «Алые паруса» – самая романтичная история о невероятных мечтах, которые исполняются, если этого очень захотеть, красивая сказка с любимыми актёрами и головокружительными спецэффектами. Приобретайте билеты в кассах драмтеатра. Ждём вас 1 июня начало праздника в 18:00, начало спектакля в 18:30.

31 мая 2018 Сегодня коллектив академического театра драмы им. М. Горького поздравляет с Днём рождения актрису Олесю Богданову! Олеся начала свою работу в Краснодарском драмтеатре всего четыре года, но за это время успела завоевать сердца краснодарских зрителей. Работы Олеси полны нежности, тонкого очарования и особенного тепла и света. Взрослые зрители обожают её Графиню из спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро», Девушку и Старуху в «Свече», а дети в восторге от умницы Царевны Милолики («Невероятные приключениях трех Иванов») и романтичной мечтательницы Ассоль в «Алых парусах». Мы желаем Олесе всегда оставаться такой же эффектной, искренней и талантливой! Хороших режиссёров и впечатляющих ролей!

31 мая 2018 В преддверии премьеры солнечной комедии
«На полпути к вершине» о театре и профессии мы поговорили с режиссером-постановщиком Борисом
Бирманом. Почему выбор Вашей профессии пал
именно на театральную сферу? — Я думаю, что у  меня
не было выхода — мне грозило всего два пути: театр или кино. Собственно, я
занимаюсь и тем, и другим по возможности. Папа был кинорежиссером, мама – директором Дворца культуры
имени Горького в Ленинграде (где вечно было много гастролей, концертов,
спектаклей и всяческих представлений). Можно сказать, что я работаю
периодически то «мамой», то «папой»: либо я что-то играю или ставлю (в кино,
или театре), либо что-то администрирую. Еще иногда пишу и пою песни. Мама была хорошей певицей, хотя
ее артистическая судьба не сложилась. Моя семья – некогда довольно большая –
делится на гуманитариев и технарей. Поэтому часть родственников меня
уговаривали бросить «валять дурака», то есть заниматься музыкой, театром и
т.п., и советовали получить «нормальную» профессию.  По одному из таких советов я в свое время
закончил курсы менеджмента и маркетинга, но это было такое веяние чисто
рыночное, актуальное для 90-х годов. И это второе образование мне пригодилось:
был период, когда я занимался театральным прокатом, был независимым продюсером.
Получил представление о том, как «продавать» какой-либо продукт . Будь то
спектакль, шоу или же что угодно еще.  Но
потом случился кризис, и я начал понимать, что моя работа больше походит на
рулетку, все очень неустойчиво: ты можешь полгода работать над проектом, а он
вдруг оборачивается ничем. Бывали, конечно, и успехи, но, тем не менее, все это
такая зыбкая почва. Мне кажется, что вообще театральный прокат – дело весьма
рискованное и неверное. Если это антреприза на пять человек – это одно, а вот
когда приезжает человек 75, возникает столько неожиданных вводных, столько
требований, что, любя актеров, сам еще доплатишь, чтобы все эти нужды  удовлетворить, и, что называется,
«посчитали-прослезились». Когда я работал 
практически на должности моей мамы, в ДК им. Горького, нужно было
ежедневно заполнять двухтысячный зал чем-то посовым, и  я понял, что хочется  работать с двумя-тремя актерами в маленьком
театре, где все как на ладони. Копаться в материале,находить какие-то тонкости
и т.д.  И в этом есть «профессия» и
«Театр». Так я сделал первую постановку. Что касается кино… Кино в России пропало в начале 90х.
Потом появились сериалы, и поначалу это было как-то честнее что ли, ведь их
снимали, как кинофильм. А потом все больше стало походить на какую-то жвачку,
конвейер, «мыло»… И этот фактор тоже подтолкнул к театру.  Еще у меня осталось приятное послевкусие
после выпуска театральных постановок (таких как «Пушкин-Пушкин, или кинПушкинПушкинПуш…»
в Независимом товариществе «ББТ» и «Человек, обреченный на счастье» в Псковском
театре драмы имени А.С. Пушкина). Вы рассказали, что успели
побывать в разных творческих ипостасях: и в роли актера, и в роли режиссера, и
в роли музыканта.  Скажите, какие
преимущества Вы выделяете в каждой из этих профессий? — Начну с музыки. В детстве мама мне говорила : «Брось гитару,
займись делом». В итоге, благодаря этому увлечению, я стал профессиональным
солистом-вокалистом Ленконцерта, лауреатом ряда музыкальных конкурсов, объездил
страну с концертами, пел свои собственные песни. И это мне нравилось, потому
что я ни от кого не завишу: я сам себе театр в некотором роде. Актерская история другая – от всех зависишь. Но зато могут
открываться какие-то глубинные темы, касаемо природы человека, которые можно
зацепить, и обнаружить в самом себе. Режиссер – совсем другая грань. Это такой скульптор,
создатель миров, концептуалист, философ. Ему позволено и положено делать то,
что не в силах актеров. Он не солдат, а полководец. Часто музыканты — солисты становятся дирижёрами. Когда у
тебя появляется профессиональное видение некой картины в целом, ты хочешь
исполнять в этой картине не просто отдельную партию, а  воплотить всю ее целиком. Разумеется, надо как-то
внутренне дойти до этого понимания, накопить опыт… У меня, как мне кажется, склад мышления больше режиссерский,
чем актерский. Когда на сцене начинаешь просчитывать, смотреть со стороны,
анализировать – это  вредно для актера,
это мешает.  И бывает, умный человек на
сцене может казаться попросту глупым. Вы помните свой первый поход в
театр? Что смотрели? Что произвело сильное впечатление? — Это очень сложно вспомнить – именно первый поход. Потому
как я рос в ДК им. Горького в череде приезжающих спектаклей,  Смотрел все подряд из зала и из за кулис. Из самого раннего почему-то вспоминается самодеятельная
постановка «Пеппи Длинный чулок». Хорошо помню «Карлсона» со Спартаком
Мишулиным. При этом все взрослое я тоже смотрел – и спектакли, и концерты.
Как-то ,году в 77-ом, приезжал сам Би Би Кинг, испанский певец Рафаэль, Аркадий
и потом Константин Райкин часто приезжали с гастролями. В юношеском возрасте я
регулярно посещал все театры города (мама мня отправляла, как говорится «по
блату» на самые интересные события). Был замечательный спектакль с Арменом Джигарханяном –  «Беседы с Сократом»» Э. Радзинского. «История
лошади»  в БДТ так же сильно повлияла на
мое восприятие театра. Чудесный был в Театре Сатиры с Андреем Мироновым и Спартаком
Мишулиным спектакль «Маленькие комедии большого дома» по пьесе А. Арканова и Г.
Горина. «Прощай, конферансье» Г. Горина – в постановке Андрея Миронова, и с ним
же в главной роли. Естественно, рок-опера Театра Ленком «Юнона и Авось»,
восхищающая уже не одно поколение. Много было отличных спектаклей… Что касается вашей работы над
пьесами, спектаклями – какие жанры для вас предпочтительнее? Над чем работается
с большим рвением и интересом? — Односложно ответить на этот вопрос трудно. Единственное,
чего я правда не люблю –  муторные
копания на сцене. Это, конечно, тоже имеет право на существование, но,
по-моему, только в очень камерном пространстве на двух-трех человек ,и «очень
на любителя». Мне лично хочется какого-то праздника на сцене – то, что называется
«Праздник театра». Причем, это не обязательно комедия. Это может быть и
трагифарс, почему бы и нет? Например, «Служанки» или «Саломея» Романа Виктюка –
вовсе не веселые представления, однако там есть тот самый «спектакль-праздник»,
который меня привлекает.  Праздник
заключается в некоем пиршестве всех чувств: зрения, слуха, души. Самое главное
– избегать тоски. В наше время, – когда все быстро меняется, жизнь летит,
огромный поток спрессованной информации, клиповое сознание,  – тратить 4 часа на долго тянущуюся историю…
Бывает, что визит на один спектакль занимает и два вечера, или даже дня… Мне
кажется, это слишком. Но для кого-то, кто «дико» любит театр, это, скорей
всего, и есть то самое пиршество, о котором я говорил. Но мне нравится, когда все
лаконично. Что
бы Вы хотели поставить на театральной сцене? Над каким материалом Вам нравится
работать? — Мне  в этом плане
интересны не пьесы, а литературные произведения, которые требуют инсценировки.
Скажем, из романа или ряда рассказов ты можешь выбрать те линии или темы, которые
тебя затрагивают и наиболее интересуют. У меня папа в свои 50 с чем-то лет
назывался «начинающим советским режиссером», я сейчас тоже, можно сказать,
начинающий, пробующий. Ставил и оперу, и 
мюзикл, и драму, и даже литературное эссе. Интересно все.  В кино, например, размаха жанрового
значительно меньше, чем в театре, чем меня и привлекает именно театральная  режиссура. Мера условности в театре позволяет
расширить спектр и жанровый, и стилистический… Расскажите, как на протяжении
вашей жизни трансформировалось понятие «режиссер»? Учитывая, что папа у вас –
кинорежиссер, вы росли за кулисами театра и сейчас сами стали частью
театрального искусства. Каким образом видение ребенка о профессии родителя
переросло в видение собственной профессии? — Когда отец меня брал с собой на съемочную площадку, я
думал, что режиссер – это человек с мегафоном, который всеми командует и
властно кричит: «Аппаратная! Мотор!» С годами пришло понимание, что
режиссер  – не самая главная фигура.  Целая команда людей работает с ним и помогает
ему. Я часто ловлю себя на мысли, что в театре хочется попробовать создавать
все самому: и музыку написать, и декорации придумать. Но я себя немного
торможу, останавливаю. Сегодня режиссер, на мой взгляд, – это творец, но при этом
еще и психолог, и дипломат, и нянька, и много 
еще кто. Раз у нас складывается разговор
о театре и кино, какие у Вас любимые режиссеры кино и театра? — Если говорить про фильмы, мне очень нравится итальянский и
французский кинематограф 1970-х годов, там целая плеяда интереснейших
режиссеров: Трюфо, Годар, Бунюэль, Бертолуччи, Антониони и ,конечно, Федерико
Феллини. А в театре – с удовольствием слежу за творчеством Григория Козлова –
мой любимый друг и режиссер из нынешнего поколения. То, что он делает со своей
командой, мне кажется очень интересно. Есть много театральных режиссеров, но мне, наверное,  ближе всего стиль Марка Захарова: юмор, ненавязчивость,
музыкальность, образность и т.д. Когда-то на меня очень сильно повлиял Роберт
Стуруа – уникальный режиссер грузинского происхождения. Еще помню, как приезжал
в БДТ Питер Брук с «Вишневым садом», я в предвкушении чего-то неожиданного
пошел на спектакль и увидел: как написано Чеховым, так и поставлено Бруком. Как
я узнал позже,  в этом весь фокус и
заключался, однако я тогда не совсем понял. Все-таки интереснее, когда есть неожиданная, но оправданная
концепция. Когда меня , как зрителя, режиссер убеждает — это прекрасно. Мне
интересен оригинальный взгляд на классический материал. Скажите, Вам как режиссеру, с
каким актером максимально удобно и продуктивно работается в тандеме? — Мастер моего курса Аркадий Иосифович Кацман говорил:
«Когда режиссер просит актера что-то сделать, тот не должен задавать лишних
вопросов, а должен сразу бежать и делать». Будучи в другом настроении духа, он
на этот же вопрос мог ответить таким образом: «Настоящий актер должен задавать
режиссеру вопросы — а зачем, а почему я это делаю?.. ». Вот как это понять?
Здесь сложная штука. Я считаю, актер должен уловить, когда уместны вопросы
режиссеру, а когда их задавать не стоит. Поэтому, помимо всяких
профессиональных данных, я в первую очередь отмечу чувство человеческого такта
в работе. И, конечно, крайне важна актерская «открытость» – способность
воспринимать, впитывать и отдавать. Каждый выход на площадку – на репетициях или на спектаклях –
должен быть не отягощенным, не озадаченным чем-то извне, одним словом –
открытым. Мне нравятся актеры, которые помнят, что пришли в профессию для того,
чтобы Играть. Сохранить способность совершенно по-детски быть открытым, и
радостно увлекаться игрой до седых волос – это дорогого стоит. В этом, как мне
кажется, заключается талант и мудрость актера. Текст:
Анастасия Громовикова

30 мая 2018

30 мая 2018

28 мая 2018 Краснодарский драмтеатр продолжает добрую традицию выбирать лучших из лучших в театральном сезоне! В этом году мы снова предлагаем вам выбрать Лучший спектакль, Лучшего актёра и Лучшую актрису, а мы со своей стороны определим самого Лучшего зрителя. Для того чтобы получить это почётное звание и ценный приз от коллектива театра драмы, нужно было посещать спектакли нашего театра в течение всего сезона и сохранять билеты. Сфотографируйте свои билеты и до 27 июня пришлите фотографии нам на адрес Победителем станет тот, у кого окажется больше всех билетов на репертуарные спектакли Краснодарской драмы!

28 мая 2018 До премьеры спектакля «Мартышка» остался 1 день!! «А на то у него очи разные! Господь его так распорядил. Он синим оком бачит, а черным в сердце вражеское бьет. Такая его способность» Евдокия Евдокия — Виктория Лукина Сержант Коромысло — Михаил Дубовский Старшина Хутыз — Асир Шогенов Мартын — Руслан Копылов Петька — Филипп Душин БИЛЕТЫ МОЖНО ПРИОБРЕСТИ ОНЛАЙН!

26 мая 2018 До премьеры спектакля «Мартышка» осталось 3 дня!! «До чего ты докатился, Адольф! Где ж ты свои подштанники потерял? Неужто под Сталинградом?» Зангиев Старший лейтенант Зангиев — Алексей Мосолов Мартын — Руслан Копылов До премьеры спектакля «Мартышка» осталось 3 дня!! «До чего ты докатился, Адольф! Где ж ты свои подштанники потерял? Неужто под Сталинградом?» Зангиев Старший лейтенант Зангиев — Алексей Мосолов Мартын — Руслан Копылов

25 мая 2018 Проведи ночь в
театре! Как хорошо вы знаете
театр? Бывали ли вы за кулисами? А в бутафорском цехе? Знаете ли, как работают
свет и звук? И, наконец, что происходит в залах, когда расходятся зрители? Приглашаем на Театральную Пятницу! 25 мая в Краснодарском академическом театре драмы им.
М. Горького прошла Театральная Пятница. Специально для своих настоящих поклонников театр на два часа
открыл абсолютно все двери и все секреты. Мероприятие началось с творческой
встречи с актёром театра, ведущим мастеро сцены Евгением Жениховым. Встреча проходила
в Камерном зале, в форме открытого диалога с гостями – Евгений Георгиевич читал
стихи, общался с залом и отвечал на все вопросы. После творческой встречи гостям была предложена экскурсия по
закулисью драмтеатра: гости прошли за сцену, в бутафорский цех, ознакомились с
секретами работы осветителей и звукооператоров, а также получили возможность
сфотографироваться в театральных костюмах. На память гостям остались не только
незабываемые эмоции и фото, но и специальные театральные подарки. Эксклюзивное мероприятие для настоящих театралов положит
начало новой традиции и теперь каждый сможет на два часа стать не просто
зрителем, а частью любимого театра. Подарите себе и близким незабываемое путешествие в
таинственный мир закулисья!

25 мая 2018 Загадай желание в Драмтеатре! 1 июня на празднике Исполнения Желаний в Краснодарском театре драмы исполнятся ваши театральные мечты! Вы всегда мечтали встретиться с любимым артистом? Сфотографироваться и попросить автограф? Попасть в таинственное закулисье театра драмы? Увидеть, как проходят репетиции? Все желания исполнятся 1 июня! Перед показом театральной феерии «Алые паруса» в фойе театра для всех зрителей пройдёт праздник Исполнения Желаний! Заполните анкету, укажите имя и телефон для связи и – пусть повезёт именно Вам! Приобретайте билеты онлайн на сайте театра и в кассах театра драмы! Ждём вас 1 июня в 18:30!

24 мая 2018 До премьеры спектакля «Мартышка» осталось 5 дней!! «Я не считаю целесообразным вывозить отсюда детей. Здесь слишком сильны семейные традиции и родоплеменные связи» Фельдмаршал немецкой армии фон Клейст Фельдмаршал Клейст — народный артист РСФСР Анатолий Горгуль Генерал Кирхнер — заслуженный артист России Олег Метелёв БИЛЕТЫ МОЖНО ПРИОБРЕСТИ ОНЛАЙН

23 мая 2018 1
июня Драмтеатр исполнит все желания! В
День защиты детей Краснодарский академический театр  драмы имени М. Горького приглашает всех на
праздник Исполнения Желаний! Только 1 июня исполняются все театральные мечты! В
Краснодарском драмтеатре перед показом театральной феерии «Алые паруса» в фойе
театра для всех зрителей пройдёт праздник Исполнения Желаний! Вас ждёт развлекательная программа, розыгрыш
пригласительных билетов на спектакли театра драмы, а также возможность загадать
заветное театральное желание, которое обязательно исполнится. «Алые паруса» – самая романтичная история о
невероятных мечтах, которые  исполняются,
если этого очень захотеть, красивая сказка с любимыми актёрами и головокружительными
спецэффектами. Приобретайте билеты в кассах драмтеатра. Ждём вас 1 июня в 18:30!

23 мая 2018 Драмтеатр
в жюри «Региона мастеров 2018»! 19 мая прошёл финал краевого конкурса «Регион
мастеров 2018», в состав жюри вошли представители Краснодарского театра драмы. Краевой конкурс «Регион мастеров» ежегодно собирает
талантливую творческую молодёжь в Краснодарском педагогическом колледже.
Награды распределяются в номинациях: музыкально-инструментальное
исполнительство, вокальное исполнительство, мастерство художественного чтения и
танцевальное исполнительство. Многие из этих талантливых студентов принимают
участие в долгожданной театральной премьере этой весны – в спектакле «Мартышка»
по повести Владимира Рунова. Театр драмы от всей души поздравляет победителей
конкурса!

22 мая 2018 КОМЕДИЯ
НА БОЛЬШОЙ СЦЕНЕ ТЕАТРА ДРАМЫ В Краснодарском
театре драмы готовят премьеру под занавес 98-го
театрального сезона: комедия Питера
Устинова «На полпути к вершине». Краснодарский академический театр драмы
имени М. Горького готовит к выпуску долгожданную для театра и
краснодарского зрителя комедию «На полпути к вершине» по пьесе известного
английского драматурга Питера Устинова. Режиссёром спектакля выступит Борис
Бирман (г. Санкт-Петербург), художник-постановщик – Василий Семёнов. В июне Борис Бирман представит краснодарскому зрителю комедию
о семействе, жизнь которого напоминает смесь анекдотических ситуаций и
философских исканий. Спектакль «На полпути к вершине» по пьесе британского
драматурга с русскими корнями Питера Устинова вновь поднимет вечно актуальные
вопросы взаимопонимания поколений, переосмысления жизни и свободы человека. Сам режиссёр так говорит о готовящейся постановке: «Я вижу будущий спектакль как разговор со
зрителем о каких-то вечных вещах в непринужденной форме». Борис Бирман родился в Ленинграде в
семье известного советского кинорежиссёра Наума Бирмана. Его режиссёрские
работы отмечены на престижных театральных конкурсах и фестивалях, самые
значимые и известные среди них – Высшая театральная Премия Санкт-Петербурга «Золотой
софит» за спектакль «Пушкин-Пушкин, или кинПушкинПушкинПуш…»
(Независимое товарищество «ББТ») и Премии администрации Псковской области «За
лучшие произведения в области культуры и искусства» за спектакль «Человек,
обреченный на счастье» (Псковский академический театр драмы имени А.С.
Пушкина). Художник-постановщик спектакля Василий Семёнов известен
своими работами в Санкт-Петербургских театрах «Мастерская», «На Литейном», Музыкальной
Комедии. На его счету более десяти спектаклей в разных городах России. Премьера спектакля «На полпути к вершине» состоится 28 и 29
июня на основной сцене Краснодарского театра драмы. Ждем Вас!

16 мая 2018 КАРТИНЫ
ИЗ ЖИЗНИ ОДНОГО
СЕМЕЙСТВА В
Краснодарском театре драмы готовят премьеру под
занавес 98-го театрального сезона: комедия
Питера Устинова «На полпути к вершине». Приглашенный режиссер из
Санкт-Петербурга Борис Бирман уже на начальном этапе работы над спектаклем – на
первых читках – рассказал о его понимании материала и о том, что бы ему
хотелось вынести на первый план в этой истории. Основная тема пьесы – вечные
проблемы отцов и детей, «традиционное» непонимание между ними. Бесконечная
карусель, о которой говорили многие писатели разных лет: то, что взрослым
сегодня кажется естественным, для молодежи зачастую чуждо. И наоборот. «Главной
становится мысль о человеке, который все же пришёл к переосмыслению своей жизни
и обрел свободу духа» — поясняет режиссер. Пьеса написана в  1968-х годов британским драматургом с
русскими корнями Питером Устиновым. Наглядно противостояние поколений здесь
выражено через конфликт классического и нового: популярность таких явлений как
хиппи-культура и, например, музыка « »,
Джона Леннона и Джимми Хендрикса – это мир младшего поколения персонажей, в
противовес – традиционная Британия в лице их родителей. Феномен состоит в том, что бунтари все-таки
встраиваются в общество – что происходит постепенно и непринудительно, а
старожилы, на склоне лет осознав что-то важное про свой жизненный путь,
чувствуя, что уже никому ничего не должны, становятся бунтарями и разрушают
определенные рамки общества. В пьесе также прослеживается тема
свободы человека, о которой, как признается Борис Бирман, ему хотелось бы
поговорить со зрителем, протянув ее в спектакле неким лейтмотивом:  «Мы
живём для приобретения опыта, наслаждения жизнью, познавания…. И вот она грань:
моя личная свобода заканчивается там, где начинается свобода другого». Режиссер
также отметил, что больше всего ему не хотелось бы акцентировать на некой назидательности:
«Я вижу будущий спектакль как разговор со
зрителем о каких-то вечных вещах в непринужденной форме». Премьера комедии о семействе, жизнь
которых напоминает смесь анекдотических ситуаций и философских исканий, состоится
28 и 29 июня на основной сцене Краснодарского театра драмы. Ждем Вас! Сэр Пи́тер Алекса́ндр Усти́нов англ. британский актёр театра и кино, кинорежиссёр, постановщик опер и
драматических спектаклей, драматург, сценарист, писатель, газетный и журнальный
колумнист, теле- и радиоведущий, продюсер. Лауреат премий « Оскар Эмми Грэмми , командор ордена
Британской империи рыцарь-бакалавр . Питер Устинов родился в Камдене 16 апреля 1921 года в многонациональной
семье Устиновых Бенуа

16 мая 2018 Краснодарский академический театр драмы принял участие в краевом празднике. 15 мая на территории государственного автономного учреждения культуры Краснодарского края «Выставочный комплекс Атамань» состоялось открытие краевого праздника «Атамань встречает гостей», приуроченного к открытию фестивального сезона.

15 мая 2018 Сегодня, 15 мая в 15:40 в прямом эфире программы «Артефакты» на телеканале «Кубань 24» состоится творческая встреча с народным артистом РСФСР Анатолием Сергеевичем Горгулем и с главным героем премьерного спектакля «Мартышка» Русланом Копыловым. Спешите услышать первыми интересные факты от героев премьерного спектакля «Мартышка».

15 мая 2018 Эфир от 15 мая. Программа «Артефакты» на телеканале «Кубань 24». Гости в студии — исполнители главных ролей в премьерном спектакле «Мартышка» Руслан Копылов и народный артист России Анатолий Горгуль. Смотреть с 1:33.

12 мая 2018 10 мая в Краевом академическом театре драмы состоялся
Театральный четверг, посвящённый 80-летнему юбилею ведущего актёра театра, народного
артиста РСФСР Анатолия Сергеевича Горгуля. Поздравить любимого артиста собрался весь театральный
Краснодар. Среди гостей были артисты Кубанского казачьего хора, Ансамбль
казачьей песни «Криница» и Краснодарский муниципальный молодёжный театр ТО
«Премьера», артисты Краснодарской Филармонии имени Г. Ф. Пономаренко,
Краснодарский краевой театр кукол и Краснодарский государственный институт
культуры. Помимо творческих номеров-поздравлений, юбиляру преподнесли
книгу, в которой собраны все публикации в прессе, посвящённые жизни и
творчеству Анатолия Сергеевича. Восторженные рецензии, глубокие интервью,
заметки и очерки – за более чем полувековую творческую историю публикаций
набралось на целое «Личное дело»! 80 лет Анатолию Горгулю – это, без всякого преувеличения,
яркое и важное событие для всех театралов города и края. На этом празднике было положено начало ещё одному юбилейному
мероприятию – сотому Дню рождения драмтеатра. До него ещё два года, но
подготовка уже началась: специально для экспозиции, посвящённой столетию
Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького, театр
торжественно передал Краснодарскому государственному историко-археологическому
музею-заповеднику имени Е. Д. Фелицына костюм, в котором  Анатолий Горгуль играл Герцога Веронского в
спектакле «Чума на оба ваши дома» (режиссёр Алексей Ларичев). Такая театральная
экспозиция в музее Краснодара будет организована впервые. Прекрасная традиция Театральных четвергов, возрождённая
юбилеем Анатолия Сергеевича Горгуля, вне всякого сомнения,  станет важнейшей частью культурной жизни
города и Краснодарского края.